Reimagination nation, bekræftende region

Bortset fra bøger om den berømte diad af indisk film - hindi -film og bengalske instruktører - indbegrebet af handel og kunst, får andre biografer i Indien sjældent omtale i disse 'nationale' fortællinger.

En panoramaudsigt over filmindustrien sydpå, der vil appellere til forskere og cine-fans lige meget.

Bog- Beyond Bollywood: Biograferne i Sydindien
Redigeret- MK Raghavendra
Forlag- Harper Collins
Sider- 352
Pris- 499 kr

Udtrykket Bollywood bruges ofte synonymt med 'Indian'cinema og betragtes som den' nationale 'biograf i Indien. Selvom det med hensyn til tematisk mangfoldighed, teknisk ekspertise og produktionsfigurer overgår og overgår biografer som tamilsk og telugu, synonymet fortsætter i populære diskurser og hjemsøger Índians filmstudier.

Bortset fra bøger om den berømte diad af indisk film - hindi -film og bengaliske instruktører - indbegrebet af handel og kunst, får andre biografer i Indien sjældent omtale i disse 'nationale' fortællinger. De kaldes 'regionale' eller 'folkelige' i de panindiske kunst- og kommercielle diskurser. Nogle undtagelser fra fortiden er forsøg fra Theodore Bhaskaran, Randor Guy og MSS Pandian, der skrev om tamilsk biograf, Aruna Vasudev og John Wood om den indiske nybølge, Avijit Ghosh på Bhojpuri biograf, MK Raghavendra på Kannada biograf og SV Srinivas på Telugu biograf.

I de sidste årtier, hvor filmstudier er blevet en del af universitetsplaner, er der en fornyet interesse for historierne om andre sprogbiografer i Indien. Men også de er stort set skrifter på engelsk, produceret af og for akademikerne. I denne sammenhæng er Beyond Bollywood redigeret af MK Raghavendra et velkomment forsøg - en der er videnskabeligt, men forfriskende fri for akademisk jargon og er nyttig for forskere, forskere såvel som biografer. Bogen samler fire lange essays, der er panoramaundersøgelser af historien om fire større sprogbiografer i Sydindien, nemlig Tamil, Kannada, Telugu og Malayalam.

I sin introduktion til bogen undersøger Raghavendra spørgsmålet om, hvorfor hindi -biograf betragtes som 'national biograf og gør nogle meget indsigtsfulde observationer om' regionalitet 'i regionale biografer. Ifølge ham var hindi-biograf, der har placeret sig i positionen som ikke-lokal biograf, sammen med den 'nation', man forestillede sig, altid asymmetrisk; hvis det engang var domineret af 'ko -bæltet', er det nu i stigende grad centreret om storbyen, normalt Mumbai og undertiden Delhi, men sjældent Kolkata eller Chennai.

Han fortsætter med at bemærke, at i forhold til Bollywood er regionale biografer rigere og mere komplekse. De er rige på deres 'signifiers' og derfor mere udfordrende for tolken, for de tager fat på lokale såvel som nationale bekymringer og tager overlappende identiteter - den regionale baseret på sprog såvel som den nationale - i betragtning ved at behandle deres udvalgte valgkredse.

identificere ahorntræ efter bark

Bogens fokus er på populær biograf, og hvert essay følger sin egen metode og bane for at kortlægge biografens historie sammen med deres tematiske udvikling såvel som vækst som en industri. N Kalyan Raman, begynder sit dejlige essay om tamilsk biograf, der udforsker forholdet mellem biograf og samfund ved at advare læseren om, at det kun handler om det narrative indhold i de tamilske film, der ses at have en tilsyneladende forbindelse med samfundets tendenser og begivenheder 'og indrømmer straks, at det ikke er informeret af teori, kritisk eller på anden måde. Han rejser gennem den tamilske biografs historie, der konstant vævede drømme om tilhørsforhold og tamilske folks identitet.

Han undersøger overflod af tidlige mytologier, senere erstattet af socialreformistiske temaer i de næste årtier, der igen synergiserede med Self Respect Movement i Periyar for at skabe 'Dravidian' biograf. Han følger de tematiske ændringer i biografen og dens konstante engagement med sociale og politiske bevægelser, stigningen i MGR, tilbagevenden til landsbytemaer på den ene side og urban angst på den anden side, efterfulgt af tilbagevenden af ​​kaste- og dalit -temaer i moderne film .

MK Raghavendras essay om Kannada biograf undersøger adresseforandringerne inden for Kannada biograf, der begyndte med kun at henvende sig til borgerne i fyrstelige Mysore, hvis moralske diskurs drejede sig om konflikten mellem dharma og artha, til den centralitet, byen Bengaluru opnåede. Skitseren af ​​de politiske begivenheder, der førte til og efter den sproglige reorganisering af staten Karnataka, følger forfatteren skiftene i nationale og regionale politiske formationer i deres konfrontationer og forhandlinger om nationens idé/l og modernitet, som afspejles og brydes i filmfortællinger. Han afslutter sit essay med at sige, at hvis Kannada -biografen skal genopfinde sig selv for at overleve, skal den nødvendigvis tage fat på oplevelser fra dem uden for dens traditionelle territorium, som selv gradvist er skrumpet til Bengalurus omgivelser, hovedsageligt med dem, der er tvunget til at interagere med byen.

Sathya Prakashs essay om Telugu -filmindustrien giver en kortfattet kronologisk redegørelse for det ved at undersøge større begivenheder og film i hvert årti. Det sporer i detaljer filmproduktionens mønstre, tematiske skift og fremkomsten af ​​store instruktører og stjerner fra begyndelsen til i dag. Forfatterens fokus er på at væve en historisk fortælling, der understøttes af detaljer, data og datoer, der tilbyder en panoramaudsigt over Telugu -biograf gennem årtier.

små sorte insekter på planteblade

Meena Pillais teoretisk informerede essay om malayalam -biograf ser på biografens rolle i fremstillingen af ​​Keralam og malayali -modernitet. Forsøget er at spore malayalam-biografens historie, der begynder med den post-hellige sociale genre i malayalam-biograf og spores tilbage til dets melodramatiske, mytologiske og revivalistiske tendenser for at udforske de kontekstuelle og tekstlige elementer af det populære i biografen gennem knytte forbindelser til de historiske, sociale og kulturelle specificiteter ved deres modtagelse.

I betragtning af den manglende analytiske skrivning om film, filmskabere og anden filmindustri end Bollywood, er denne bog et væsentligt bidrag til forståelsen af ​​sydindiske biografer. Man håber, at denne samling vil udløse nye dialoger og debatter om ideerne om og konfigurationerne af det regionale og det nationale.