Uortodoks: En kvinde flygter fra sin fortid for at forme en uhindret nutid

Som enhver voksenhistorie har uortodoks søgen efter identitet i centrum. Og det er slående, hvordan serien adresserer det uden at være reducerende.

Serien er baseret på Baseret på Deborah Feldmans memoir fra 2012, Unorthodox: The Scandalous Rejection of My Hasidic Roots. (Kilde: Netflix)

I en af ​​de mest sigende scener i Uortodokse (streaming på Netflix), tegner hovedpersonen Esther Shapiro (Shira Haas) en pige, da hun fik at vide, at hun er undsluppet Williamsburg. Jeg gik uden at fortælle det til nogen, hun retter op. I Berlin, langt væk fra det sted, hun tilhører, og omgivet af en gruppe bekendte, der lige var ved at blive venner, afslører Shapiro standset årsagen til hendes afgang, der markerede med stealth og hastværk, lignede en flugt. Gud forventede for meget af mig. Nu skal jeg finde min egen vej. Interaktionen mellem disse to tråde af fortællinger-Shapiros følelse fanget af religion og hendes desperate trang til at bryde ud af den-udgør den centrale konflikt i miniserien med fire afsnit.

Baseret på Deborah Feldmans memoir fra 2012, Uortodokse: Den skandaløse afvisning af mine hasidiske rødder , følger den nøje grafen over forfatterens rejse: hendes fødsel og ægteskab i det hasidiske samfund og hendes efterfølgende afvisning af begge. Instrueret af Maria Schrader og skrevet af Anna Winger, Alexa Karolinski og Daniel Hendler, giver serien også en indbygget skildring af Satmar-jøder i det hasidiske samfund, der hovedsageligt blev startet af overlevende fra Holocaust i New York. Det bærer traumet både som årsag og formål med deres eksistens, og det hasidiske samfund er uigennemtrængeligt isoleret. I et interview fra 2012 med New York Post , Feldman detaljerede, hvordan reglerne i sin stringens er mere undertrykkende over for kvinder, dikterer deres udseende og til sidst styrer den måde, de lever på. Da jeg var 11 år, ændrede de tøjreglerne. Du plejede at have en langærmet, højhalset T-shirt på. Nu kan du kun bære højhalsede bluser med vævede stoffer, fordi deres teori er, at vævede stoffer ikke klæber fast.

Hendes fiktive modstykke Shapiro er stillet i den verden. Gennem hendes historie, især den, der udspiller sig i New York, og de mange religiøse regler, hun måtte overholde, Uortodokse fordobles også som en stærkt observeret kommentar til kvinders situation, især når (enhver) religion ikke bare bliver en livsstil, men betragtes som en absolut sandhed ligegyldig og intolerant over for spørgsmål. Hun vælger ikke sin mand, men er valgt for ham. I dage før ægteskabet trænes Shapiro til at være en god kone, instrueret i at mænd er modtagere og kvinder er giverne. Hendes pligt, får hun at vide, er at føde og få manden til at føle sig som en konge. Gør det hende til en dronning, undrer hun sig højt, svaret på det hænger i luften. Brylluppet er derefter et arrangement, der skal få manden til at føle sig mere som en mand og kvinden mindre til sig selv. Hendes rolle, forespørgsler om hendes fornøjelse diskuteres ikke mindre afvist. Strandet i et kærlighedsløst ægteskab måles hendes værdi eller mangel på det af hendes formodede (u) evne til at få et barn.

Strandet i et kærlighedsløst ægteskab måles Esther Shapiros værdi eller manglen på det af hendes formodede (in) evne til at få et barn. (Kilde: Netflix)

Denne sørgelige delvis stivhed i det hasidiske samfund er blevet undersøgt i populærlitteratur og dokumentarfilmen fra 2017 En af os (også streaming på Netflix) nedbryder i smertefulde detaljer konsekvenserne for dem, der vælger at træde ud generelt og især kvinder. Kvinder mister alt, herunder deres børn og retten til at leve i processen. Men hvad gør Uortodokse overbevisende er ikke bare Shapiros afvisning af at udholde den måde, hun blev behandlet på, eller hendes uvillighed til at forhandle et sted for sig selv, men hendes erkendelse, der blev begrænset af restriktioner, hendes identitetsfølelse er blevet kvalt, at i den uendelige proces med at være nogens noget, den person, hun er, kunne aldrig udvikle sig.

Hendes flugt til Berlin giver hende en mulighed for ikke at finde, men søge efter sig selv. Hendes ophold i den nye by fungerer som en tilsløret bildungsroman, en overlevendes fortælling og en overgangsritual. Fortællingen bevæger sig konstant frem og tilbage og sidestiller det liv, hun har efterladt, med det, hun opdager. Denne modsætning gør forskellen endnu mere skarp. Vi ser en ung (er) Shapiro, der er naivt begejstret for sit ægteskab, det liv det havde at byde på og derefter som en 19-årig pige, belastet af erfaringens vægt på hendes skuldre, gående alene i gaderne i en ukendt by, søger måder at overleve på. Den måde, hun klæder sig på, gennemgår en forandring - et par jeans, der erstatter en jumper - det samme gør hendes liv, der hidtil var blevet fortæret af ensomhed. Hendes evne til at spille klaver er ikke længere en hemmelighed, og det gør sang heller ikke foran en gruppe mennesker, der anses for at være beskedne.

Når Shapiro når Berlin, gør hun det som en overlever af Holocaust. (Kilde: Netflix)

Men dette har, som enhver voksenhistorie, søgen efter identitet i centrum, og det er slående, hvordan serien adresserer det uden at være reducerende. Berlin udvider sit verdensbillede, den multikulturelle gruppe af musikere, som hun bliver ven med der - selv om den er lidt konstrueret - gør hende mindre alene i et fremmed land. Men byen, der rummer nøglen til hendes fremtid, tilbageholder også rester af den fortid, hun løb fra. Hendes valg af flugt er også, hvad hun flygter fra, og i denne forbindelse påtager Berlin sig stor opmærksomhed. Selvom hendes beslutning i første omgang var farvet og påvirket af hendes fremmedgjorte mors tilstedeværelse (Shapiros mor havde forladt sin alkoholiserede mand og bosatte sig der), åbner byen sig til sidst som et sårende sår, hun skulle forsone sig med for at komme videre.

Når Shapiro når Berlin, gør hun det som en overlever af Holocaust. Hun ser på bygninger som om de er lejre, hendes ansigt forvreder af sorg ved tanken om hendes afdøde forfædre. Det er bemærkelsesværdigt, hvordan showet på intet tidspunkt forventer, at hun ofrer sin fortid ved alteret af nyere oplevelser eller i sin stræben efter at være en afkald på den, hun er. Hun søger sin identitet netop på det sted, der fratog hende den. I en hjemsøgende scene ledsager hun sine nyfundne venner til søen i Wannsee. I horisonten ligger villaen, hvor beslutningen om at dræbe jøder i koncentrationslejre blev taget. Da hendes venner hopper i vandet, står hun tilbage bundet af historiens usynlige lænker. Langsomt går hun fremad og dypper så næsten fuldt påklædt i vandet og tager sheitel af (paryk båret af ortodokse jødiske gifte kvinder). I det øjeblik er hun befriet. Shapiro er stadig en overlevende, men nægter at være det lige at. I en anden påvirkende scene påpeger hendes mands ven (der kommer fra New York for at tage hende tilbage), at parken, de sidder i, er stedet, hvor familier blev ødelagt, og stillede implicit spørgsmålstegn ved, hvordan hun kunne bygge et liv på et sted, der rankles med skeletter af hendes fortid. Hun gentager, at de døde altid er med dem, det være sig i New York eller i Berlin. Shapiro viser os, hvad hun har lært: At anerkende fortiden for det er uundgåeligt, men også at erkende, at det ikke er altopslugende.

Shapiro viser os, hvad hun har lært: At anerkende fortiden for det er uundgåeligt, men også at erkende, at det ikke er altopslugende. (Kilde: Netflix)

Da hun til sidst møder sin mand i Berlin - klædt i en kjole og uden den sædvanlige paryk - for ikke at gå tilbage, fortæller hun ham, at der er dele af sig selv, hun stadig ikke kender. Men hvad hun ikke siger højt er, at disse dele blev fundet ved at miste det, der blev præget af andre, at oplevelser giver en identitet, men ikke kan være det, at at give slip ikke altid betyder at glemme. Nogle gange hjælper det også med helbredelse. I Berlin fortsætter Shapiro sin selvopgørelsesrejse og knytter sin fortid i en knytnæve: fastholder, men lader den ikke styre hendes nutid.