Døden bliver ham

En affinitet til de døde har kunstneren Shine Shivan gjort sine hænder beskidte med hud, blod og knogler, hvilket gør ham til den nyeste enfant frygtelige i den indiske kunstscene.

Shivan slår en stilling på Raja Nahar Singh -paladset i Faridabad.

Der er en foruroligende følelse af ro på Raja Nahar Singh Palace, et haveli-vendt-arvshotel fra det 18. århundrede i Ballabgarh, Faridabad. Da vi gik ind, flød rosenblade ned på os ovenfra; vi forvekslede det med nogle over-the-top turisme hilsen. Men en mørk 31-årig dukkede op kort efter med spor af flora på hænderne. Artist Shine Shivan ved en ting eller to om første indtryk.

I 2009 henvendte Shivan sig til Mumbai-baserede gallerist Abhay Maskara og efterlod en seddel bag sig. Den lød: Vi vil skabe historie sammen. Shine handler om storhed, at ville gøre store ting og påvirke, siger Maskara. Da Maskara åbnede Shivans debut solo Sperm Weaver, forlod det seerne forfærdet. En fugleskulptur, med titlen Rape of Ganymedes, blev fastgjort mod væggen med sine spredte vinger fastgjort til en penis. En anden med titlen Used Dicks anvendte redevævningsmetoderne for Baya Weaver-fugl i falliske former.

Måske forårsagede objekterne, der blev brugt til at oprette disse installationer, sammen med de uklare billeder, en del angst - taxidermierede ørne- og kranvinger i den første, menneskehår og ægte Baya -reder i den anden. Så i 2013 syntes Maskara, at det kun var rimeligt at tilføje en ansvarsfraskrivelse ved indgangen til Shivans tredje soloshow Glimpse of Thirst: kunstneren havde skabt en makaber installation af glasfiberskeletter, der kiggede ud af flamboyante outfits.

Hans arbejde er en fascinerende balance mellem kunst, mode og fundne genstande, siger Asheish Shah, en arkitekt og samler i Mumbai, der mødte Shivan i 2009 og ejer Rape of Ganymede, en øjeblikkelig samtalestarter derhjemme. I år købte Rajshree Pathy, iværksætter og samler fra Coimbatore, Shivans navnløse panelarbejde på India Art Fair for 20 lakh Rs. Jeg synes garvede samlere er kede af det sikre og forudsigelige. Du kan ikke ignorere en Shine Shivan. Det stopper dig i dine spor, siger Maskara.

For Shivan bliver ethvert rum platform for hans store installationer, der er lavet af forfaldne og døde. Taxidermi, videnskaben om at proppe og bevare døde dyr i deres oprindelige hud, forlader de hellige portaler i naturhistoriske museer - kun for at blive forvrænget, støbt og taget ud af sin oprindelige kontekst. Tænk glasfiberskeletter draperet i pyntede beklædningsgenstande lavet af knogler, gedehove, pailletter, med vedhæng dækket i sin mors hår, som han samlede over to år; høje komøg; eller gigantiske strukturer fremstillet af vagtelæg, hjorte -afføring, mangofrø og slagtekroppe.

Den amerikanske performancekunstner Marina Abramovic sad på en bunke med knogler og rensede dem til en forestilling. Men hvis jeg vil beholde friske knogler i Indien (i The Passage, 2011), hvorfor reagerer folk så mærkeligt? siger Shivan. Se på Chapman Brothers eller Damien Hirst og hans udskårne ko (Mor og barn udelt, 1993), og du vil se, at det er et følsomt medie. Dem, der skriver om kunst, ignorerer processen og ser den med et begrænset perspektiv.

Uden samtidige i Indien er kunstneren såvel som kritikeren ofte nødt til at se mod Vesten, til Hirst, Iris Schieferstein eller den kontroversielle Xiao Yu. I Vesten ansætter kunstnere andre mennesker til at udføre det job. Der er en afstand mellem, hvad kunstneren ønsker at formidle, og den person, der udfører dette job. Jeg blander begge disse aspekter - af en taxidermist og en billedhugger, siger Shivan.

Tendens til de døde kom tidligt. Som teenager beholdt Shivan en rotte, og efter dens død blev det hans første taxidermiprojekt. Jeg har gennemgået mange faser i forhold - det være sig med venner, familie eller endda kæledyr. Det, at de alle vil forlade mig en dag, udløste dette behov for bevarelse, siger Shivan. Hans fascination for kroppen og anatomi trak ham til en grube i Pratapgarh, Haryana, hvor mennesker kasserede dyr og fugle. Jeg fandt ligene smukke. Jeg plejede at tage mit lærred der for at skitsere dem og senere udforskede jeg endda den nærliggende kirkegård. Disse tilfælde førte til spørgsmål omkring hud, adskillelse, afstand og menneskelig bevarelse, siger han.

I 2009 henvendte kunstneren sig til National Museum of Natural History i Delhi for at lære taxidermi. De sagde, at det var umuligt.

Internettet var den eneste måde, siger han. Efter en måned med at have set YouTube -øvelser hentede Shivan to farverige haner fra markedet. I dage praktiserede jeg løsrivelse, siger Shivan. Da fuglene døde af sult, begyndte han at flå dyrene og brugte sin mors vaskemaskine til at vaske, tørre og suge dem i taxidermikemikalier. Hele tiden arbejdede jeg uden hjælp. Da jeg monterede liget, følte jeg, at jeg havde genoplivet det, siger han. På India Art Fair i år skabte Shivan sit mest forfærdelige værk - på afstand ser det ud til at være et panel af fjer, men ved nærmere eftersyn afsløres det at være sammensat af 3.700 hanehoveder.

Shivans tidligere år - som studerende ved Delhi College of Art - har også været begivenhedsrige. Da ætsningsafdelingen nægtede at give ham ætsning til MFA, skabte han Rossetta -teknikken ved at anvende kaktustorn, papir og slangegift til at skabe miniaturist og klassisk tegningstil. Sidste år blev det udstillet for første gang af det parisiske galleri Hervé Perdriolle. Transformation af mediet er vigtigere end selve mediet, det være sig taxidermien af ​​gift og kaktusmasse på papir, siger Maskara.

Shivans udstillinger er visuelle dialoger mellem det personlige og politiske, det maskuline og det feminine, det aggressivt seksuelle og passive androgyni. Men væk fra scenen, med sin drengeagtige rastløshed og lette latter, er Shivan tilbageholdende og tilbøjelig til at forenkle sine metoder. Hans Psycho Phallus-kæmpe phallic-formede høje af komøg-tipper hatten til Bitora, en struktur, der traditionelt er skabt af kvinder i det nordlige Indien til opbevaring af gødning. 10.000 vagtelæg, helt fra Kottayam, dannede Suck Spit en labyrintisk arkitektonisk struktur. Hans videoinstallationer viser ham i nøgen for at få seerne til at føle sig sårbare; hans grove visuelle og tekstlige henvisning til seksualiteter efterlader en med en rå eftersmag. Shivan kalder dem ganske enkelt sit langsigtede engagement med et større lærred: en udforskning af sin egen seksualitet og natur.

Shivan har kortlagt flere projekter på én gang, herunder et show med sin mor, der vil vise hendes tegninger efter 40 år. For nu forbereder han sig på et kommende show i denne måned på Hervé Perdriolle, hvor han vil vise 300-400 skitser fra 2003 til 2007. Du finder skeletter eller tegninger af nogle af de værker, der materialiserer sig nu. Det er som en fortsættelse af min form, siger han. n